新华网北京6月15日电（赵碧清）当前，无论是国家传统文化大环境，还是传统音乐领域都在向好发展，大众对音乐的鉴赏也更加多元化。民族民间音乐被列入非遗音乐的越来越多。
　　 “我一直很喜欢民族音乐，无论是大众熟悉的民歌、民族器乐，还是少数民族当地特殊语言的音乐，都有一种非常自然的感染力，不像流行音乐有很多外来的元素。民间音乐能传承下来，说明经过时间的洗礼，是非常有意义的。”慕音乐创始人兼CEO百慕三石在接受记者采访时说。音乐人百慕三石是一位年轻的“80后”。“我从2011年开始有计划的去发现和挖掘传统音乐文化，也没想未来会如何。”百慕三石说。
　　 由他创作的《纳西情歌》是一首关于云南丽江的作品，歌曲由歌唱家陈思思演唱，这首作品一经推出，便受到了广大听众朋友们的喜爱，这让很多人对丽江、对纳西族有了一个新的认识和向往。
　　 “从那时起我对民族音乐有了一个新的认识和概念。每一个少数民族所传承下来的这种当地音乐，对这个民族的文化传承和意义、影响都是非常深远的。”百慕三石说，音乐再好，也需要一些真正热爱它的人去挖掘、去被发现，去把这样美妙的事情传播推广出来，不仅要让我们国人自己知道，也要让全世界的人都来认识和了解它。
　　 “我从14年开始去接触‘侗族大歌’。”两年多的时间里，百慕三石多次去贵州黔东南侗族地区调研，因为“侗族大歌”是侗族特有的音乐。“在侗族，以前寨子里面最受欢迎最受人尊重的就是最会唱歌的人，不管你长得好不好看，也不管你家里有没有钱，寨子里面最漂亮的女孩子一定是嫁给最会唱歌的人，因为会唱的歌曲越多，就代表最有知识，最有文化，所以这个民族对歌唱的依赖和生活相融比我们想象中要深。”百慕三石说。来回跑了大概十几20趟，从北京带来一个团队过去，在当地政府及文化馆的支持下，最后完成了这张《天赋动听》侗族原生态专辑，很难得。
　　 “《天赋动听》整个录制过令人感动。”百慕三石团队当时调动了七八个寨子的人，将近800多人参与录制。他们的民族服装穿起来很麻烦，一般都得花上好几个小时，但他们非常积极和开心，都穿着最漂亮的盛装，他们当中年龄最大的有70多岁，最小的才几岁，他们那种饱满幸福的歌唱状态，是最打动人的，非常有感染力。
　　 “侗族大歌”在民族民间音乐史上，有非常特别的意义。“西方国家曾一度认为中国的音乐是没有复调式，没有和声的，但他们听到侗族大歌之后，就是彻底改变了这种认知。”
　　 谈到接下来在传统音乐方面的计划，百慕三石已经开始采集青海的“花儿”音乐，接触了一些非遗传承人和民间歌手，“准备把当地最好听、最有价值的民歌采集下来，让大家听到原汁原味的花儿。”