公演创作学部
公演艺术是指舞台等公开的场合上进行演奏、演剧、歌唱，以及通过其他方法进行表演的音乐、舞蹈、戏剧等艺术形式。公演创作学部是同此类公演艺术直接相关的戏剧、影像、舞蹈、音乐等专业的整合，不仅深化各专业的专业教育，更在现有的专业类艺术教育的基础上提出“拓宽联接，深化专业”的理念，是深层次的未来型公演创作项目。这种全方位艺术创作教育意在培养符合社会及企业实际需要的竞争型人才，并为韩国公演艺术和相关产业发展做出贡献。

媒体创作学部
媒体创作学部紧随日新月异的数字化、多媒体化的时代潮流，整合文本(TEXT)、图像(GRAPHIC)、影像(VIDEO)等多元媒体艺术(MEDIA ARTS)领域，不仅大大提升了综合效应，而且不局限于现有的艺术形态和创作方式，提出了各形式艺术的冲突和实验的新型艺术教育和创作模式。为此培养了引领计算机、通信、广播电视、报纸、电影、出版等各产业相整合、合并、合作的世界潮流的专业艺术人才。正是这种具有特创性的教育、创作系统使得专业人才和作品重获新生，让韩国的文化艺术领域彰显活力，将韩国的艺术提升到世界水准。

专业学士过程
专业学士过程包含戏剧、舞蹈、表演、电影、广播影像、数字艺术、韩国音乐、实用音乐、文艺创作、剧作、视觉设计、摄影、室内设计、广告创作、艺术经营等15个专业。1962年韩国艺术学院创立以后，首尔艺术大学提出以培养具有创造性人才为宗旨的专业化艺术教育价值，其专业学士过程不断努力以培养专业艺术人才，将民族文化艺术发扬到全世界。
现如今首尔艺术大学培养出了文化艺术领域无数的明星人才，他们遍布韩国文化艺术界，已然形成一支艺术学派。在科学和艺术融合的21世纪，首尔艺术大学也将艺术与科学相融合，引领电子时代的新型艺术创作，且通过“全球文化枢纽”开展同世界艺术沟通的远程教育。2001年设立安山校区，如同医科大学和附属医院一般，将安山的教育课程同首尔南山的创作体验空间(首尔艺术东朗中心)相连接，构建多元教育系统，革新式地升级了艺术教育的成果。

戏剧系
较具韩国传统，历史悠久的首尔艺术大学戏剧系是韩国戏剧及现代戏剧的先驱者，而且在不断发展壮大。我们倡导戏剧教育不是在课堂上而是在舞台创作的现场中形成，使教育和创作并行。通过传统和现代、艺术与科学、精神与技术教育课程，提高学生的能力。自2007年建立表演系以来，戏剧系致力于进行演出制作教育，按不同专业进行自行创作活动，以累积经验。放假期间，在南山首尔艺术大的东朗中心和安山校园现场，进一步实习；毕业后，还可以在东朗创作集团的创作活动中工作，致力于把今日的韩国表演艺术人才推向世界舞台。

舞蹈系——公演学部
舞蹈系开始由韩国舞蹈，现代舞蹈，芭蕾，音乐剧的编舞组成，又进一步引进了舞蹈演出规划，演出，服装，舞台道具等专业领域，并取得了引人注目的成果。
以正确理解传统舞蹈和训练为基础，通过对我国民族舞蹈的发展和定位的探索，培养出具有开创精神的创新型舞蹈人才。同时，我们也致力于培养以创新舞蹈为基础的音乐剧演员。为了培养专业舞蹈家，音乐剧演员和编舞者，舞蹈系分为韩国舞蹈和现代舞蹈，进行分阶段教育。首尔艺术大学舞蹈系以实际表演为主，并结合演出进行各个领域整体教育 。

表演系——公演学部
表演系为了培养表演艺术家，进行集中教育和训练，以承担主导当代艺术潮流的使命。表演系的教育训练使学生在戏剧、电影、电视、广播、音乐剧等方面成为专业人才而感到自豪。
表演系的教学目标是继承首尔艺术大学的表演教育的传统，同时敏锐地反映时代潮流，培养出在发展中，保持清醒思维的个性演员，大力发掘和培养即能够体现韩国人的国民性和特创性，同时不管在世界哪个角落、任何媒体都能够自由表现自己能力的表演艺术家。为此表演系建立了理论与实践相结合的多维表演课程。

电影系
电影系课程中实习和理论课并行，为了提高专业课的水平，把制作课和及其相关科目分为初级、中级、高级，可以从基础开始分级学习。考虑各学年和制作条件，进行不同级别的制作。通过”选剧本”制度，鼓励善意的竞争，以提高作品质量。为了培养电影制片人，电影系与艺术经营专业联合，开设了电影制片课程，通过实务教育和现场体验，取得良好的教育效果。另外，每个年级选定了指导教授，建立了在课外时间也可以学习与电影相关知识的体系。

广播影像系
广播影像系在瞬息万变的传媒现场，把电子技术的科学性和创作者的艺术才能气质，移植到研究之中。广播影像系的教育内容是为了培养活跃在广播现场的专业人才，除了基础理论课外，大部分以实际技能和实习为主。教育课程分为后台制作和表演两个部分。后台制作又分为导演、摄影、编辑、音响等表演分为电视剧演员、主持人、戏剧演员等。这样实际而又合理的教育内容，为当前广播制作现场的导演、摄影、编辑、音响、照明、配音演员、电视演技、喜剧等，各个岗位提供优秀人才，力争培养能够适应领导未来广播环境的，兼备基本修养和专业知识，并富有创造性的人才。

数码艺术系
数码艺术系以尖端科技的逻辑性理解为基础，为现存艺术体裁的联系、循环和整合，提供技术方法论。通过同海外优秀大学及产业界的联系，可以随时获取影像教育，接受海外实习，更注重培养学生把瞬息变化的西方文化艺术和科技融合到我们的传统艺术中，并创造出新艺术模式的教育。 数码艺术系的目标，具体分为游戏艺术、三维动画片、数码影像特殊效果(VFX) 、音响、互联网艺术等，培养数码领域的专业人才。首尔艺术大学的13个系，把电脑工学移植到现有艺术体裁中完成数码化，目标是使现有艺术体裁更加多样化，创造和开发新的艺术型式教育。 课程内容与校内其他学科连接起来，培养能够把握整个艺术世界潮流，并相互合作的能力

韩国音乐系
韩国音乐系通过对韩国民族固有传统音乐，即国乐的理解和实际训练，培养演奏家，作曲家等演出创作人才。韩国艺大音乐系通过器乐、声乐、打击乐、作曲理论等专业课理论学习，致力于培养学生的专业性；强调继承和发扬传统文化，并培养具有世界文化的多元性和开放性的艺术人才。 韩国音乐系分为器乐专业，声乐专业，打击乐、 作曲(创作)专业，乐器专业按乐器，声乐专业则按体裁细分专业。乐器专业和声乐专业是为培养适应多种新的演出形式的艺术人才，尝试了对专业课及其相关学科多种探索。作曲专业不仅包括纯粹音乐，而且扩展到舞蹈音乐，戏剧音乐，背景音乐和实用音乐，扩宽了传统的音乐领域。

实用音乐系
实用音乐系以韩国传统音乐为基础，同时追求大众性和艺术性，开拓新媒体时代独立领域。实用音乐系的教育目标是不断地向广播音乐、媒体音乐、电影音乐、广告音乐、演出音乐剧等领域扩展，用实质性教育，培养出专业音乐人才，具备基本态度和方向。实用音乐系分为作曲、演奏、声乐、电脑音乐等四种专业，通过专业创作训练和学习培养出大众音乐领域的多种专业艺术人才。通过这样的实际，合理的教育内容，培养活跃在大众音乐界的歌手、作曲家、作词家、编曲等方面的优秀音乐人才。

文艺创作系
文艺创作系是通过训练韩国语的表达能力，培养创作各种文学体裁作家的基本能力。在综合理解韩国传统文学和普遍的世界文学基础上，面向未来，提高以对艺术的一般性理解和人文学修养为基础的创作能力。根据时代的变化和文学体裁之间的联系，文艺创作系的目标是培养能够与其他体裁进行创作交流的多媒体型文学艺术人才。为了达到上述的教育目标，文艺创作系要求掌握文学的各种体裁和训练实际创作能力，理解韩国文学和世界文学的历史，培养对文字作品的分析能力，掌握编辑和出版的
基本事宜和业务能力，理解新体裁和其他媒体的文化，具有融会贯通的能力。

编剧系
编剧系追求适用于舞台表演的戏剧、广播、电视剧本、电影剧本等多种编剧领域所需的理论和实际能力的协调，编剧系的教育目标是使有志于创作舞台剧本和学习有关电视剧知识的学生，能够学到实质性知识和理论教育，并以此为基础，练习创作剧本。
编剧系使学生能掌握创造各种体裁剧本，学习所需的基本理论和实践知识，开发创造力，感觉以及多种表达能力，以此教育成果为基础，与相关项目联系，培养戏剧作家、电视广播作家、剧本作家、广播节目作家和场记人员等职业艺术人才。

视觉设计系
视觉设计系是为了满足人们的精神和物质需求，培养以纯粹美术为基础,拥有特创性造型感觉的产业社会所需专业人才。视觉设计是以周密规划和制作主题为背景，有效传达信息,把表现出来的视觉物，通过多媒体来刺激感觉的创意性的工作。视觉设计系的主要教育目标是以多种艺术领域和人文社会科学知识作为基础，通过丰富的设计感觉和技能，培养创造性设计师。为了满足社会和产业对大学教育的多种需求，按专业进行工作室型式的教育；与产业相结合的教育。目的是培养能动地适应数码化媒体社会和国际社会的创造性设计人才。

摄影系
摄影系是培养作为摄影家的艺术感觉和作家意识、捕捉影像的瞬间反应，探索摄影艺术的无限领域，并学习与商业广告和纪实照片相关的技能。摄影系的教育目标是培养主导21世纪信息化时代，具有创意性进取性的摄影艺术家和专家，培养高超技术，人文修养及预知能力兼备的复合型人才，并为文化艺术的发展做贡献。摄影是可以深刻反省人生和自我定位的真实领域，用非凡的专业精神和创作热情，培养兼备多种技能，有创意性和修养的摄影艺术家，以彻底的职业精神和气质为基础，培养具备熟练的技术，超前感觉和商务头脑的广告时装摄影家，培养多媒体时代的慧眼、具备信息和技术能力的数码摄影专业人才。

室内设计系
室内设计系是为了通过艺术家修养和专业知识教育，把多种形式环境转化为艺术的创意空间，以此提高生活质量的实用性学科。综合性空间设计师的培养是不断充实道德内涵，陶冶艺术修养、传授实际技能并塑造人格，进行创新性艺术的教育。一年级课程包括对室内设计师的综合性理解，认识人的生活环境和空间改善的重要性，以空间为中心进行创造的能力。二年级课程教授 对假想空间的多样化表现方法及教授新知识，新技术，进行开发潜力和创意性教育。三年级课程以室内设计师的理论概念和解决实际问题为中心，通过有效地实地的学习，培养专业人才。

广告创作系
广告创作系让学生自己发现和发展自身的才能，学习发达产业社会公认的广告艺术，所需的精神和技术。广告是资本主义的存在和发展的必要因素。广告是通过协调市场营销和信息沟通，带动经济，社会以及文化的重要驱动器之一。因媒体的发达，广告的影响力越来越大，瞬息万变的社会文化模式，需要更高的水平信息技术和专业人才。广告创作系是培养时代所需人才，即懂得市场营销的创作者，懂得广告创意的推销者，在理论和原则的基础上，进行实践的广告人才。

艺术经营系
艺术经营系成立于2003年，目标是培养具有竞争力，能够为我国文化产业发展做贡献的艺术管理人才，与戏剧系、电影系、广播影像系联合授课。攻读艺术经营的学生是艺术家的伙伴和协助者，并支援艺术家的创作活动；另外，为作为媒介的演员提供和一般大众共享艺术所需要的专业教育课程。艺术经营专业提供规划艺术商品和制作所需的基本素质和经营的一般知识，培养能够把艺术经营理论，运用在文化产业现场中.通过与相关艺术体裁的合作培养，使学生兼备训练专业演员们的能力。课程包括开发艺术审美的能力和经营学的基础理论，以及作为企划者，策略者和操作者所需现场实际经验。

首尔艺术大学于2007年设立了艺术工学中心，是融合了艺术和科学革新创作项目。艺术工学中心综合了影像、音乐、展览、表演，成为合作、循环、整体的研究创作空间，配备了尖端创作室和媒体影像设备的多元空间功能室。艺术工学中心力求深化数码化文化领域的教育，与艺术领域和远距离教育衔接，建立培养数码化文化专业人才的框架，通过与世界著名大学和企业、专家的交流，弘扬我校办学理念，将我国传统文化推向世界，并大力支持主动创新，迎接挑充满生命力的研究和创作的多元化方案。

文化枢纽
首尔艺术大学在美国纽约、洛杉矶等世界文化艺术的主要地区,建立了文化中心，力图让我们固有的文化艺术和世界文化艺术相结合??
我们学校把远程(利用现存的远程广播室),设置在纽约著名的实验剧场工作室及美国屈指可数的加利福尼亚大学艺术中心、南山校园融合中心、安山校区的艺术工学中心”,通过文化中心，进行新艺术模式及教育的实验??
今后,不仅要亚洲地区,而且在欧洲地区建立文化中心的工作室,通过这些活动，能扩展首尔艺术大学的域及所有的学生能跟全世界的艺术家们见面，并为培养世界性的人才，做无休止的挑战??

文化艺术产业融合中心
于2012年创校50周年之际，设立了文化艺术产业融合中心，是首尔艺大学的现场实习及创作、文化艺术及产业化研究支援中心?? 文化艺产业融合中心是艺术教育和产业融合的开发研究中心，是通过新的艺术，创造文化艺术性价值的复合型文化空间，是生活中的艺术，艺术中生活的“生活的艺术化”及活跃社会企业的空间。
文化艺产业融合中心同安山校区合作进行艺术创作研究、实验并探求新的艺术创作的方法，成为现场实验、实习、进行教育的活跃的空间,通过同“艺术工学中心”（ATEC)的合作起到融合了艺术和科学，沟通教育与现场作用。
艺术家和实习生(专科学士课程的学生)、在校学士生(学士学位课程的学生)利用合作体制,着重於加强现场教育。通过建立新型顶级的工作室，使国内较初作品同创作素材 形成有机统一和运用，同时为毕业生再教育，再指导提供场所。

本校现在同美国(23)、意大利亚(13)、中国(4)、塞尔维亚(3)、英国(2)、德国(2)、菲律宾(2)、希腊(1)、法国(1)、比利时(1)、斯洛文尼亚(1)、马来西亚(1)和印度尼西亚(1)的机构以及学校缔结合作备忘录，同下面的机构和学校展开了活跃的交流。