民族音乐是中华民族不可缺失的国粹之一。如何使得专业团队后继有人？怎样拓展民族音乐演唱和欣赏的群众团队？如何持续不断地培养社会大众对民族音乐的整体性关注？该民族乐团组织的一系列面向青少年的培训活动，在一次次汇报演出当中检验了成果，展示了实力，推出了新人，把专业化的民乐学习与演奏活动，拓展到了更加广泛、更加低龄化的受众群体。在该团团长、二胡教育家黄玲女士看来，民乐人才的培养应该面向青少年，不仅要打造优秀的专业人才，也要努力提高通才培养当中的民乐素质，熏陶出新一代爱乐者和践行者，这是功在不舍的事业。
　　《礼记》云：“夫乐者乐也，人情之所不能免也。乐必发于声音，形于动静。”音乐的载体一是器乐，二是声乐。民族器乐的学习与演奏，不但使得乐手在音准和节奏的把握上趋于精确，而且极大地培养了学生的乐感，在独奏与合奏的过程中训练协调性与系统性，并从中领略到中华国粹和民族音乐的无穷魅力。主持人黄玲老师作为专业的民乐人，不仅对各种乐器如数家珍，也对各位选手演奏的作品了如指掌。她根据民族音乐序列中的吹、打、弹、拉四组，分别加以介绍、展示和说明，既是对观众的音乐启蒙，更是对传统文化的贯通及顶礼。在介绍吹管乐器中的笙、笛子时，黄老师引用了《诗经·小雅·鼓钟》“鼓瑟鼓琴，笙磬同音”，也论及曹操的《短歌行》中的“我有嘉宾、鼓瑟吹笙”，发思古之幽情的同时，让同学们演示了传统笙以及新创“键盘笙”乐器的音色。在打击乐序列中，黄玲老师逐一介绍大鼓、排鼓、大锣、小锣、小军鼓、大抬锣、木鱼等各种鼓乐，并由打击乐团员演示《锣鼓经》片段，让现场观众在鲜活的艺术欣赏中习得了丰富的音乐知识。
　　民乐团的小演奏员们尽管不乏稚拙之感，却多才多艺，展示出动人的舞台表现力。弹拨乐合奏的四川民歌《采花》、自编的江南丝竹《绽放的白玉兰》、古筝独奏《伊犁河畔》、笛子齐奏《我是一个兵》、二胡与乐队协奏曲《我的祖国》等节目各具特色，引人入胜。将民族音乐与现代性、时代性相结合，是此次音乐会的亮点，载歌载舞的新民乐《边疆素描》将四首大家熟悉的少数民族民歌和共青团团歌行云流水地串联起来，勾勒出与时俱进的边疆的美丽轮廓。民族管弦乐合奏《丝路雅韵》则展示出各国各民族和谐共处的“丝路盛会、歌舞升平、共享共赢”的音乐内容与中国气魄。
　　在西方的小学、中学和大学学历教育中，器乐演奏和交响乐表演已经成为文化素质和艺术特长的基本体现。在我国，相信有更多的学校和社会机构，会像上海青少年活动中心的民族乐团一样，面向青少年推广民族器乐的教学，让孩子们增强对于国粹艺术的审美体验和演奏能力，增强对于民族文化和音乐艺术的自信心，也培养他们灵活大气的现场呈现和多才多艺的整体素质。从此意义上而言，上海青少年活动中心民族乐团所做的工作平凡而伟大，琐碎又崇高，在他们的努力中，寄寓了提升青少年艺术素质教育水平、实践中华审美经验、缔造美好中国梦的热切希望。