“到2016年，我们的付费用户数已超过1000万。”在日前由QQ音乐主办的“亿起听 新声态”产业论坛媒体分享会上，负责版权和市场的腾讯QQ音乐总经理吴伟林说。

　　自2015年国家版权局下发《关于责令网络音乐服务商停止未经授权传播音乐作品的通知》以来，国内音乐版权秩序开始好转，数字音乐市场野蛮生长的乱象得到遏制。当数字音乐平台开始为版权支付巨大成本，向用户收取费用就势在必行。

　　“各大数字音乐平台在为赢得用户而进行的各种差异化尝试中，粉丝经济是其中一个重要方面”，主营产品和运营的腾讯QQ音乐总经理侯德洋介绍道，2014年，QQ音乐从粉丝经济入手，尝试向用户收费，结果大获成功，周杰伦数字音乐专辑《哎呦，不错哦》以20元一张的价格在一年内卖出16万张。如今，与QQ音乐有过合作的歌手已囊括周杰伦、鹿晗、李宇春、蕾哈娜等海内外40余位音乐人，他们的数字专辑累积销量突破2000万张，总销售额已突破1亿元，为数字音乐平台带来可观收益。

　　庞大的粉丝用户，巨大的经济价值，让音乐人看到了数字音乐带来的“红利”。除了把数字专辑卖给用户，他们还不断翻新花样，为用户和音乐人搭建互动的渠道，丰富粉丝经济的运营模式。比如，QQ音乐平台的数字专辑功能已迭代22个版本，创新了10多种互动方式。他们还开发了组建粉丝公会、参与限时拍卖等功能吸引粉丝。阿里星球则为粉丝提供应援道具、周边产品等服务项目。

　　“粉丝经济是一把双刃剑，一方面让人看到盈利和商机，另一方面却暗藏危机。”中国传媒大学音乐与录音艺术学院教授赵志安指出，由于粉丝文化存在盲目性和自发性，有些音乐平台和创作者在商业利益的驱使下，为了迎合粉丝赚快钱，忽略音乐作品的品质，因此，如何守护音乐品质成为问题的关键。

　　“技术改变未来，数字音乐正通过直播演出、虚拟VR技术、UGC互动等技术革新，给用户提供更多样的产品和体验，拉近他们与音乐表演及创作者的距离，进而激活产业链上下游的各个环节，拓展音乐产业的生存空间。”侯德洋指出。

　　自乐视率先推出“O2O”线上演唱会直播之后，各大数字音乐平台纷纷加入这一“战场”。如何提高节目的清晰度、音乐的音质以及转播的稳定度，做到现场与直播的视听统一，将是以后演唱会直播面临的最大技术考验。此外，QQ音乐“MUSIC+”战略计划，在技术革新的基础上打造了音乐全景生态的又一蓝图。除了为音乐人量身定做提供独家首发、数字专辑发行、专属音乐会、专属粉丝部落、演出活动等全方位的定制化运营推广策略以外，他们还通过虚拟社区、智能硬件的应用，为用户与音乐人提供“听看唱玩”的全套数字音乐交互服务。

　　“试想一下，未来若用户通过VR技术能身临其境地感受演唱会现场的热烈气氛，那将为数字音乐的发展开启多么辽阔的想象空间？我们期待音乐与技术碰撞出的火花能够激发出音乐产业的真正魅力。”赵志安说。