作为世界知名的音乐家，马友友认为音乐探索的目的在于突破国籍、语言、文化背景的限制来实现跨文化的传播和交流。谈到这个过程中的困难，他认为与其寻找差异，理应寻找人性中的共通之处。

       “在失去和获得的成长过程中，我们都会经历相似的痛苦和欢乐。所以我们做音乐的目的是讨论我们如何度过一生，”马友友表示。

       马友友认为音乐是无国界的，所以他想创造出一种可以让世界各地的人民都能听懂的音乐，于是，在2000年时，他开启了“丝绸之路计划”，并组建了丝路乐团。丝路乐团的成员来自世界各地，囊括了美国、欧洲、亚洲、中东各地的音乐家，语言与生活习惯南辕北辙，却能透过音乐而群聚沟通，为了同样的目标而一同工作。谈到音乐合作的基础，马友友用了一个词来概括，也就是“信心”。

 

       “人际之间的信心很可能是最被低估的社交资本。这比金钱、权力、甚至比爱都重要。在互相信任的基础之上我们可以做成任何事，”马友友表示。

       四岁半就开始表演，7岁的时候和姐姐马友乘一起在卡耐基音乐厅演出，同台的还有知名作曲家、指挥家伦纳德·伯恩斯坦。在中国，同样有越来越多的孩子从小开始学习古典音乐，为了让孩子坚持学习乐器，很多家长的风格是“虎妈”式教学法，强制他们定时定量完成学习任务。

       在马友友看来，音乐启蒙的关键在于“榜样的力量”，只有家长也热爱古典音乐，才能唤起孩子们在学习过程中的好奇心。而热情和好奇心才是促使孩子学习的最大动力。“上学是为了打开不同的兴趣世界，只有这样孩子才能坚持终生学习”，他表示。

       谈到如何才能培养下一代杰出的音乐大师，马友友的建议是“要学音乐，先学人生”。在他看来，学习人类、人性和自然要远比学习音乐技巧更重要。“真理和智慧源于学习，这才是艺术发展的起源，而不是所谓的技巧。技巧是在探索的过程中需要具备的。”

责任编辑：杨丽娟