10月6日至8日，《国乐咏中华》音乐会在上海大剧院国庆档连续奏响，由特邀指挥大师汤沐海与驻团指挥姚申申分别执棒。
　　音乐会分为《大春秋》《醉山水》《纳百川》《天行健》以及《咏中华》五个音乐章节，不仅有观众熟悉的竹笛、二胡、琵琶演奏，还有十余种不同民族的特色乐器诸如伽倻琴、冬不拉、彝族四弦琴、芦笙、萨塔尔、弦子、马头琴等轮番上阵。
　　相较于去年首演的版本，今年《国乐咏中华》的多个篇章都有了全新的升级。
　　第二章《醉山水》，去除了乐队的陪衬，改为七位演奏家的室内乐版本，更突显了古代文人雅士的"雅"及音乐精致的气质，同时也与其他乐队演出篇章构成了形式上的强烈对比。
　　更大幅调整的是末章，该章是全新创作的一部民族管弦乐作品《咏中华》，立意在点题，以中华文化瑰宝——民族器乐致敬千年民族文化，在保留传统的基础上，用当代表达展现中国民族管弦乐的魅力。
　　这些少数民族乐器你都听过吗？
　　在叁章《纳百川》中，上海民族乐团特邀云南民族乐团副团长、彝族四弦琴演奏家杨瑜、延吉市朝鲜族非物质文化遗产保护中心伽倻琴演奏家张玮玲、哈萨克族冬不拉演奏家塔兰提·木拉提等与乐团演奏家们共同呈现中华大地各具特色的少数民族风情。
　　此外，乐团多位演奏家更是首次登台演绎丰富多样的少数民族乐器，不仅是演奏技艺上的挑战与突破，也是与少数民族演奏家们交流合作的宝贵机会，深入了解异彩纷呈的民族音乐文化。
　　"记得多年前初见萨塔尔这件乐器，就被它那明亮又浑厚，金属又沙哑的音色所吸引。"乐团胡琴演奏家张佳伟本次担任维吾尔族萨塔尔的独奏，给观众们带来美妙动听的西域音乐。
　　"作为新疆十二木卡姆的伴奏乐器，萨塔尔的演奏法与胡琴家族的乐器完全不同。首先，萨塔尔的琴身特别长，指距特别宽，按音的位置基本不在目视范围内，对于音准的掌控是一大挑战。其次，右手运弓也不同于胡琴乐器可以完全放在琴筒上拉奏，萨塔尔需要在保持琴弦固定点位拉奏的同时，又要控制好运弓水平方向的平稳。维吾尔族民族音乐吸收融合了不同地区的音乐风格，短短2分钟的旋律中，在舞台上由慢到快，将观众们穿越到神秘浪漫、四海一家的东方古国。"
　　弦子是康、藏地区的一种传统拉弦乐器，历史悠久，特色鲜明。对于习惯演奏二胡的乐团演奏家凌檬来说，此次担任藏族弦子的独奏是一次全新的挑战。
　　"弦子看似小巧，实则琴筒要比二胡大，声音也比二胡低沉沙哑，但恰恰是这样的音色，才能一出声就将人代入藏区欢乐歌舞的氛围之中。也希望以后能够有更多机会与藏族艺术家们继续学习交流。"
　　此外，乐团胡琴演奏家王晓犇携手蒙古族马头琴演奏家阿古达木，以双马头琴展现草原万马奔腾的场景。"马头琴在夹琴、按弦、演奏姿势上都颇具挑战，但回归情感，马头琴和其他胡琴乐器的音乐表达是相通的，无形中更强化了我对民族音乐文化的理解，可以说是一种器乐的跨界学习与融合。"
　　对乐团笙声部首席赵臻来说，演奏苗族芦笙也是一段奇妙又极具考验的经历。"芦笙和汉笙是同类乐器，但吹汉笙的不一定吹得好芦笙，第一天练完芦笙我感觉小指快断了。舞蹈和芦笙密不可分，又吹又跳，真没想象中容易，不是手不听使唤，就是腿不听使唤，嘴也经常在舞蹈时被笙嘴磕破。"
　　建团70周年，系列音乐会精彩纷呈
　　今年是上海民族乐团建团70周年，除《国乐咏中华》外，乐团还推出了一系列风格多元、主题各异的民族音乐会，带领观众从多方面感受当代国乐的历史底蕴与时尚气质。
　　10月5日上海民族乐团《丝竹交辉》音乐会，带领观众们回顾民族音乐的经典之作，特邀著名指挥家王永吉携手驻团指挥彭菲共同执棒，乐团中青年精英轮番上阵，丝竹交辉，致敬经典。
　　国风音乐现场《海上生民乐》将在10月14日至11月11日回归上海音乐厅，拉开第三轮驻场演出的序幕。
　　11月27至28日，上海民族乐团将在"时代交响——全国优秀乐团邀请展演"中，带来民族交响史诗《英雄》与多媒体音乐现场《栀子花开了》，展现海派民乐的当代气质。而乐团终身艺术顾问顾冠仁先生的新作品音乐会，也将在年底与大家见面，带领观众们感受民族音乐的东方雅韵。