第三届传统音乐节发布会

　　9月9日，大型民族传统音乐文化活动“第三届传统音乐节”在中国音乐学院举行了新闻发布会。本届北京传统音乐节由北京市教委主办，中国音乐学院、中国戏曲学院、中国戏曲音乐学会承办，将于2011年9月16日至19日在中国音乐学院京民大厦召开。

　　这次的传统音乐节主题为“戏曲音乐的流变与再创造”，是建国以来戏曲界与音乐届的首次携手，吸引了众多戏曲界、音乐界、文化界的专家学者参与，可谓一场戏曲音乐艺术的饕餮大餐。

　　北京传统音乐节始于2009年，至今已成功举办了两届，获得了社会各界及国际舆论的高度赞赏。音乐节受到了北京市各领导的高度重视，并大力支持将其打造为北京市音乐文化的品牌项目，以推动北京市音乐文化事业的繁荣与发展，更好地弘扬传统音乐文化。中国音乐学院院长、组委会主任、艺术总监赵塔里木教授介绍，北京传统音乐节的举办是中国音乐学院构建“民族音乐教育体系”的学科建设目标的具体实施，体现了学院“立足北京、服务全国，走向世界”的办学方针。

　　本届北京传统音乐节以“发现传统”为前提，将集中展演来自全国各地20余个戏曲剧种，并深入探讨戏曲音乐的流变与再创造的理论与实践问题。

　　为期四天的音乐节亮点不少。著名作曲家瞿小松策划的“跨界论坛——从文化看中国古典戏曲”，是音乐与戏曲以及多样艺术门类的第一次深度对话。届时，来自文化艺术界的名人如作曲家作家刘索拉、戏曲理论家傅谨、北京现代舞团艺术总监高艳津子、画家刘牧、凤凰周刊主笔叶匡政、前央视《读书》栏目策划人朱正琳、作家余华、宗教学家何广沪、作曲家高为杰等将作为嘉宾出席，从文化的角度阐释戏曲音乐。

　　由中国戏曲学院策划制作、来自全国各地的序曲表演艺术家倾情奉献的三台戏曲音乐会精彩纷呈，涵盖了京剧、评剧、越剧、昆曲、河北梆子、豫剧、晋剧、北路梆子、梨园戏、高甲戏与木偶、黄梅戏、楚剧、汉剧、秦腔、云南花灯戏、湘剧、婺剧、粤剧、柳子戏、川剧等20余个剧种。演唱剧目以传统戏为主，现代戏为辅；演员以老中青三代搭配，以中青年为主；表演形式有清唱、彩唱、折子戏等。昆曲表演艺术家侯少奎、评剧表演艺术家谷文月、越剧王子赵志刚、台湾京剧梅派表演艺术家魏海敏、晋剧表演艺术家栗桂莲、豫剧表演艺术家张宝英、当代黄梅戏小生领军人物张辉、秦腔表演艺术家李梅、梨园戏表演艺术家曾静萍、京剧谭门第七代传人谭正岩等梨园名角将登台献艺。

　　发布会上，作曲家瞿小松就媒体记者的提问，结合古希腊剧本作为文学作品的独立性，通过将西方歌剧与中国戏曲的比较，阐释了戏曲在剧本、表演、人物塑造、身体语言和视觉元素方面的特点。他提出，“只要认识中国字，就没有戏曲外行”，要从文化的角度来重新发掘中国传统戏曲的价值。

　　第三届传统音乐节总策划、中国音乐学院教授李西安提出，传统戏曲表演演员不戴麦，本次传统音乐节也希望进行尝试，不过因为技术等的问题无法施行。

　　主办方表示，第三次传统音乐节已在前两次的基础上进行了完善，以后的几届将关注更多的元素，进行更多的创新，实现传统音乐的再创造。（文/ 樊敏）