粤剧名家倪惠英

我最敬佩红线女老师的，是她对粤剧不断地追求探索，以及创新精神。红老师对粤剧事业做出了卓越贡献，她把粤剧艺术推到登峰造极的境界，也是因为她，让更多人知道了粤剧，被粤剧的美所征服。她一生致力于粤剧，也将生命贡献给了粤剧。

红老师的艺术视野非常宽广，从上世纪五六十年代开始，她就一直跟全国各个剧种的艺术家有着非常密切的艺术交往，无论是京剧还是昆曲，她从各种戏曲艺术中吸取营养，希望能让粤剧艺术更上一层楼。红老师对粤剧的传承和发展，给我们留下了非常深刻的印象，也是很宝贵的精神财富。包括她自身的艺术追求，也在不断探索。在她身上，我看到的是开放之心，包容之心。

80年代初红老师在青年粤剧团的时候，她也给我排了好几个戏，她担任《白蛇传》的导演，同时也请了中国京剧院的刘秀荣老师过来给我们讲戏，排戏。她改编自莎士比亚的《天之骄女》，当时是请了中国话剧院的张启宏来导演。她不排斥外来的东西，非常善于吸收，兼容，把各种艺术门类的精品为我所用。她这种开放的心胸，对我们的影响很大。

粤剧仍有广大的群众基础

作为世界非物质文化遗产，粤剧艺术有着非常深厚的文化底蕴、人文价值。它承载着岭南人民的生活方式，成为人们的生活习性，是岭南文化的一部分。粤剧的保护和发展，不单单是粤剧界的事，也是岭南传统文化的传承，是有社会意义的。

粤剧艺术来自民间，成长于民间，在很多人心中是有独特位置的。尤其在广大农村，粤剧仍然是老百姓最喜爱的艺术。在广州这样的大城市，文化生活丰富，生活节奏快，资讯发达，大家感觉粤剧市场不理想，观众也不多，但在农村完全是另一种情景。尤其在粤西地区，单单吴川这样的县级市，一年的粤剧演出可以达到3000多场。我前几天参加吴川市粤剧文化节，他们在短短一个星期里，签订的春班演出场次已经达到1600多场，还有800多场在洽谈中。每个村都要在春节前后连续演，村村演粤剧，一个市可以容纳上百个粤剧团，这是挺让人鼓舞的。

粤剧本身是平民化的一种艺术，只要你一演出，成千上万的观众来看，这种情景，不身临其中，是感受不到的。

粤剧普及应当从娃娃抓起

如果说要发扬粤剧艺术，首先要提高粤剧本身的艺术质量，无论是剧本、表演，还是整体呈现，都要不断提高，传承与发展有个过程，有了好作品才能吸引观众。同时，也要培养观众，培养市场，这是需要社会共同努力的。

粤剧的普及教育应当从娃娃抓起，不是说要让所有孩子都学会唱粤剧，但作为岭南人，至少应该懂得和了解，它是岭南热土最有代表性的文化艺术。从小在年轻一辈心里种下种子，虽然他们绝大部分人今后可能就只是普通观众，但只有了解这门艺术，才有可能爱上它。以前都是父母带着孩子一起来看粤剧，代代传承，现在孩子的学习紧张，电脑电视也已经把生活填满了，从小的普及教育就更显得重要。

不尊重民族文化的民族是没有前途的，戏曲里包含着非常丰富的人文精神，承载着民族的优秀传统，粤剧传递的真善美、道德观念，是能够感染人的，也是能够让人找到传统根基的。我认为政府有责任让粤剧这种传统艺术更普及，让更多的年轻人了解，让更多的年轻人热爱。