作者：哈尔滨市教育研究院 郑艳华

　　《中国学生发展核心素养》（征求意见稿）出台以来，“核心素养”一词瞬间在教育界引起广泛关注，做为音乐研培人员，在认真研读核心素养相关理论时，深感这一理念的提出无论对行业还是个人的影响都是深远的，也引发我对音乐研培方式方法的思考。接下来，我将结合学科情况及近年的基层教研实践谈谈自己的感受，与各位同行切磋交流。一、顶层设计是学科发展的精神航标学会思考是教研员专业化发展最重要的基本功，教研员的思考力、行动力和指导力决定学科建设的成效。在全世界努力营造核心素养理念场的氛围中，音乐教育也应站在新起点上展开顶层设计。 1.本土化设计预示课程走向多元教学理念层级更新，学科发展日新月异。为了满足学生日益增多的音乐需求，我立足引领校本教材开发来丰富音乐课堂，比如“竖笛校本”、“中外经典音乐欣赏”等，形成学校特色；还创建音乐名师工作室，研究开发区域地方特色课程，学生欣赏家乡的音乐，怡情悦心，促进对家乡艺术、文化及精神的认同。我想这种国家、区域、校本三级课程的配置结合，能多角度培养学生的审美意趣。 2.需求和问题导向成为研培内需动力教学中的需求和出现的问题是研培的主攻方向。调研中了解到，目前一线教师所需培训的热点更倾向于来自学科的前瞻性的专业引领和示范。因此要针对区域状况综合施策，探索建立特色鲜明、形式多样、能够引领前沿的研培课程体系。如以锤炼基本功为主的练习式培训；以解决课堂教学系列问题、讲动结合的讲座式培训；以主题研讨为主的课题引领式培训；以现场或“互联网+教研”为主的互动交流式培训等。面对教与学的种种需求力求多视角解决，是现代音乐研培的主攻方向，值得研培人员不断思考和践行。

　　二、同主题不同特色校本研修成为师生成长“加油站” “校本研修”实践很好的解决了教师专业发展的“供给侧”和“需求侧”平衡的问题。而区域统领下的同主题不同特色的校本研修，也为学校音乐教研提供路径。如“三一两戏”进课堂，即“三个一”和“戏剧戏曲”进课堂。“三个一”是指学生从“唱歌”“演奏”、“讲述音乐故事”等十个方面任选其三；“戏剧戏曲”做为“共同课”，教师从了解姊妹艺术角度把更多的学生引入传统之门，走近经典，立足传承，为音乐教育发展注入动力源泉。“三一两戏”以学期为单位，学生自定目标，自评、互评、师评结合，即提升学习主动性，又发展个性特长，这种开放式的主题设计不仅对教师提出高要求，更为音乐教研提出新的责任使命。三、团队建设是教师整体能力提升的坚强基石有专家称：教研员应当努力让教师的能力做到保值和增值。如何保值增值，我想需要一个有着共同理想、责任担当的团队引领，才能保证教师教学教研能力的可持续发展。

　　1.梯队建设构成研培成长框架

　　以某区中学教师（120人）为例，按教龄划分为起步型教师（5年以下）、有为型教师（5—15年）、经验型教师（15年以上）。其中，起步型教师7人，占总数的 5.9% ；有为型教师18人，占总数的14.1%；经验型教师95人，占总数的80%。基于现状观察，经验型教师大部分已经进入职业倦怠期。因此，需要敏锐的抓住时机发现和培养，争取让苗子教师短时间内成为骨干及中坚，构建梯队层级，为教学储备注入新生力量和活水源头。

　　2.工匠精神成为研培动力之源

　　“工匠精神”由李克强总理在2016年政府报告中首倡。学科发展建设需要锲而不舍的工匠精神，要做到专家专业、学领前沿、继承创新、开发整合、评价管理、奉献服务。我想这应是教研员应具备的素养。有人说：“教研员能走多远才能带着教师走多远”，因此，要以自身的魅力引带学科教师向“价值型”教师进化，永葆研培的激情与活力。

　　“世界上最重要的事，不在于我们在何处，而在于我们朝着什么方向走。”在实践中大家都有共识：课堂教学改革面临着走向、策略和方式方法问题。而如何冲破藩篱、开疆拓域，正是我们时时思虑和矢志追求的。核心素养理念下的音乐教育对研培工作提出新的机遇和挑战，相信在同仁的努力下定会再创新篇、硕果累累。以上是我在音乐研培工作中的一点做法和体悟，望同行多予指正，谢谢！

　　参考文献：《工匠精神：向价值型员工进化》 付守永 著