近日，由河南师范大学音乐舞蹈学院青年教师李淼编排导演的大型舞蹈诗《汉·画》在河南师范大学帕瓦罗蒂音乐厅成功举办首次义演（如图）。此次活动作为河南师范大学音乐舞蹈学院“礼敬中华传统文化”成果展演的同时，也是师大学子以自身绵薄之力，为新乡周边贫困孩子筹建图书馆、帮助孩子们圆“读书梦”开展的公益活动。

　　汉代是我国历史上国力强盛、文化发达的时期，也是形成中华文化的奠基时期和纯粹时期。汉画像研究课题组的同学通过对中原汉文化符号的了解与发掘，从汉代哲学和美学角度入手，用身体语言对汉代宗教、礼仪、天文、术数以及书法等成就进行阐述，希望以独特的视角和编创理念，推动和弘扬中华优秀传统文化。

　　第一幕序

　　致虚极，守静笃。万物并作，吾以观复。夫物芸芸，各复归其根。归根曰静，是谓复命。汉代哲学将老、庄的道论下降为元气自然论,将孔、孟、荀的心性落实为身体的有机构成,以一体之气贯通天人,为中国哲学“天人合一”的命题提供了最具现实感的形式。对人自身而言,以对人体的构成性认知取代先秦关于人性的抽象思辨,认为人的存在就是形、神、志、气等多种要素的有机凝聚。形在其外，神在其中，身心合一、灵肉相容，以琴相和，形神志气，统一其中。

　　第二幕瑞兽篇

　　在河南汉代画像石刻中,有许多以动物图形为主体的石刻艺术。这些丰富多彩的动物形象在汉画像石中占有相当比例，这些图像交织在一起,描述了远古的神话传说。这些从自然界的动物形象到变化的动物形象，再发展到拥有神力的想象中的动物造型。本幕，4位男演员分别代表四大神兽青龙、白虎、朱雀、玄武，另一位则代表太一，居于四大神兽之中，体现着“万物所出，造于太一”的思想观念。他们背上纹有各自代表形象的图腾，象征着中国本土艺术的神秘，具有浓厚的浪漫色彩和原始、野性的自然活力。

　　第三幕礼仪篇

　　儒学对汉代文化产生了重要影响，自贾谊始就一直将礼乐服饰制度作为对人进行伦理再造的重要手段。礼约束人的身体行为,乐调适人的内在精神,经过礼乐训练的身体必然是身心和谐的雅化的身体。本幕演员身着黑色博袖，以体现其庄重、古朴之感。服装的审美功能与符号功能,不仅共同造就了身体的意识形态性,而且与礼乐一起,实现了人体从自然创化向社会再造的跃升。此部分初步展现儒学思想下汉代的身体规训，动作柔美舒缓，将行、立、跪、礼等具有汉代文化特色的身体语言形态蕴于汉代宫廷钟、磬为代表乐器的重礼制、重形式的金石礼乐之中，以河南汉画像砖石中的乐舞形象辨识为基础，着重展现汉代礼乐服饰之美。

　　第四幕天文篇

　　河南汉画像中的珍贵内容是汉代天文星图，具有浓重的地方特色，是我国汉代天文科学的实物见证。表现日食天象的“日月合壁”及表示祥瑞的“日月同辉”、牛郎织女星、北斗星、苍龙星、白虎星、慧星、钩陈星等。这些图案既巧妙地解释了天文现象的产生原因，也蕴含了阴阳和谐的哲学境界。汉代先民在放置于地面的盘子上起舞是汉代斗极观念和汉代墓葬文化以及宇宙整体观的体现，从舞蹈形态上来看，多挥袖而舞或持巾而舞，注重足蹈与袖的形态。本幕第二部分引出了伏羲女娲人首蛇身的形象，伏羲托日，女娲捧月，该部分舞蹈以七盘舞为主体，舞者在七个盘上旋转雀跃，动作轻盈灵巧，长袖飘飘，衣带扬拂，极具“飞动之势”，盘震动而不乱，足相续而不并。兼具人体美学与天文学之美，并用盘子摆出星象图，体现了汉代舞蹈的特殊风格。

　　第四幕术数篇

　　术数,由“术”与“数”两字和成而来,最早发源于《周易》,汉在术数学中蕴含天、地、人和谐的关系、自然、社会、精神的规律以及人具有直觉、灵感等意识的哲学意义。而舞蹈作品的创作中动作的数量形状，队形的调度，音乐的节奏音色等，每一个要素都与“数”密不可分。《乾凿度》说：“太一取其数以行九宫，四正四维皆和于十五。”后来的数学家甄鸾在《术数记遗》中对“九宫”做注释说：“九宫者，即二四为肩，六八为足，左三右七，戴九履一，五居中央。”再结合《周易·系辞传》的“大衍求一术”以及“十进制”，在该部分中，将汉代术数成就与舞蹈调度、画面呈现相结合，用汉代术数思想指导舞蹈创编理念，二者的结合将抽象思想以直观形式加以展现，颇具新意。

　　第五幕汉隶篇

　　书法在汉代的主要成就体现在隶书发展到高峰，书法的呼吸、轻重缓急与舞蹈呼吸、速度、力度相契合。隶书表现为气势浑厚、茂密凝重、雄健壮美、朴实率真、稚拙天趣、平中寓奇、取法高远、古典味浓、金石味重。汉代隶书的总体特征上笔势较为生动，风格多样，讲究“蚕头燕尾、一波三折、横平竖直”，看似朴拙、简淡，实则蕴含无穷的美学价值。汉代舞蹈的代表之一是长袖舞，汉画像砖石中舞者倾躯折腰，长袖飞扬，特别是袖尾在空中的动势，与汉隶书写笔画具有高度的相似度。因此，本幕演员身着白色水袖，以水袖在空中游走的姿态来体现汉代隶书雄放洒脱、浑厚深沉之感，似水如墨、笔走龙蛇。