讨论“自音乐”体系前，我们先来讨论一下一首歌曲从创作到变现过程：创作——歌手演唱——听众付费而现实中的过程是：创作——发行商——歌手——渠道——听众付费发现没有？这是一个大坑！
　　发行商（各种娱乐公司）赚的是创作者与歌手之间的中介费。
　　渠道（各种播放平台）赚的歌曲与听众之间的中介费。
　　在这个中介的过程中，他们愈加发展壮大，甚至彻底切断了创作者、歌手与听众之间的接触。
　　反仆为主，倒把三个主人玩成了奴才！
　　所以，主人要活出个人样，就要打破这个隔离，而现在条件已经成熟了。在这里为大家推荐一个“自音乐”平台！
　　乐墟网，一个与各大音乐公司、机构、商家合作，为全球提供的高质量音乐商品与服务的“自音乐”平台兴起，让创作者、歌手和听众，有了革命的基础。
　　随便举个例子，音乐人0元入驻，可以在平台上直播、发布自己的作品，享受平台的流量扶植服务，观众也愿意花这个钱直观地打赏给音乐人；传媒公司也能在平台上给自己寻找歌手，直接联系歌手，签约合作。
　　这样，创作者直接有作品变现收入，版权也留下了；歌手有钱分，有人找签约，有粉丝涨；观众也爽了。
　　而音乐创作本身也会更加多元化健康发展，泛大众的音乐体量大更赚钱，你就得下手快。
　　很多平台已经开始布局，具体没什么可多说的，操作很简单。
　　乐墟网主打的就是“自音乐”体系，一个提供优质音乐服务的提供商，音乐人可以自主管理自己的作品，并且自主授权；例如，一首歌针对市场需求，设置了上百种可授权方向，让音乐创作人通过简单几步的设置就可以对自己作品商业化管理了，帮助音乐人实现版权价值最大化；乐墟网不搞垄断主义，主要是吸引一些有才华的音乐人，为他们打造最大化的价值，实现双赢。
　　只要音乐人和歌手敢去，他们乐不得做传统音乐产业体系的挖墓人。
　　传统发行商渠道肯定会自我鼓吹，没有他们专业的“培训”“设备”“包装”“炒作”，什么创作歌手都不值一文。
　　但见识稍微多一点的人都知道这些都是忽悠人的，仅仅是害怕他们的利益壁垒被打破而已。没了这些垄断，各种专业的辅助行业将瞬间崛起。
　　化妆的、录音的、导演的······一个都不会难找。
　　没有中间商赚差价靠体量欺负人，音乐行业万众创业、拉动就业、消费升级，指日可待。
　　所以说，未来中国音乐产业的新体系，就是“自音乐”体系。
　　如果不是这个样子，反而变成被资本集团更加垄断，那将是中国音乐的悲哀！