“我们要为孩子们提供高效能的音乐教育，把孩子的音乐潜能发挥到极致，提供全素养的教育，让他们接受审美的全域的教育理念。”周海宏说道。
当前，中国美育正驶入发展“快车道”。中共中央办公厅、国务院办公厅印发的《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》，以及“双减”政策的逐步落地，使美育发展迎来新的“黄金时代”。
如何探索审美的真谛和美育的价值；如何继承、发扬与创新中华美育精神；如何对全民进行积极感知、体验、享受和创造美好生活的教育，构建扎根时代生活的美育新格局，是时代赋予所有新时代美育参与者的神圣使命。
在以“面向未来向美而行”为主题的第二届东钱湖教育论坛上，中央音乐学院原副院长周海宏在主题演讲“迈入新时代音乐美育”中，分享了他对于新时代音乐教育的看法。
周海宏指出了目前音乐教育当中存在的问题，并把这个问题概括为“零基础循环”，就是小学一年级零基础，初中一年级零基础，高中一年级还是零基础。
“我们的孩子经过了9年义务教育阶段，3年高中阶段，但是他们的音乐素质却一直徘徊在零基础。站在教育者的角度，觉得这件事很遗憾。”
如何走出这样一个“零基础循环”的局面？
“我们要为孩子们提供高效能的音乐教育，把孩子的音乐潜能发挥到极致，提供全素养的教育，让他们接受审美的全域的教育理念。学校教育要给人支撑一生生命品质的素质基础。”
周海宏想告诉所有家长，应该让孩子有多元的价值取向、多元的追求。永远不要把孩子是否优秀，与他的生命安全感与爱挂钩，家应该是最安全的地方，学校应该用艺术为孩子搭建一个精神减压的港湾，学校应该从小培养孩子爱美、爱生命、爱人生，而不仅仅是爱排名、爱成绩。所以在这个层面上，艺术教育关乎社会安全。
“觉得自己听不懂，把一大批人挡在了音乐的大门之外。担心理解错，又把一大批人推出大门。其实人一出生，就在音乐的大门之内。我们每个人都可以在音乐中自由地体验情感、体验人生，也可以把自己的想象投射到音乐中。那么多伟大的演奏家、指挥家都是这样做的，我们还有什么顾虑呢？”
作为一位美育工作的参与者，周海宏在接受《小康》杂志、中国小康网记者专访时呼吁，欣赏音乐何须“懂”，每个人都能在音乐中自由地驰骋。
音乐理解没有标准答案，每个人都可以按照自己的感受去欣赏音乐，这个观点有两层意思：第一层，音乐是感性的体验，审美的感受，不是一种理性的解读。第二层，把理解和阐释音乐的权利交还给欣赏者，让每个人都能在音乐当中感受自己的人生体验，能够把自己的想象力投射到音乐当中去，这样就可以让大家放下包袱，轻松地去欣赏经典艺术。
“美育有什么用？美育让生活更美好，美育让社会更和谐，美育让事业更成功，美育让国家更强盛。在我们人类文明的历史上，有两股力量推动着我们的人类从野蛮走向文明，一个是科学，一个是艺术。科学征服世界，艺术美化世界，没有科学，人类是软弱无力的，但是没有艺术，单纯生产力的发展是可怕的。”周海宏认为，音乐改革、音乐基础教育是一个复杂的系统工程，我们既需要非常高的理想，也需要脚踏实地的理论研究，更需要细致的现场教学的实验。在这一过程当中，要把教学理念、教学体系、教材、教师和教具全部打通，才能够打造人民期望的音乐教育。实现这样的音乐教育还是一个非常漫长的过程，需要大家共同探索研究、实验创新和变革。
对话周海宏：迈入新时代的音乐教育
《小康》·中国小康网：“双减”政策出台之后，学音乐的孩子并没有因此减少。您怎么看待国内家长让孩子学习钢琴等乐器的热潮？
周海宏：针对这个问题我们做过调查，在让孩子学琴的家长当中，只有不足2%的家长是希望让孩子从事音乐专业的。有一个说法，钢琴热是家长急功近利。其实不是。这是教育发展的新高度——音乐教育在内的审美教育已经被认为是一个人的基本素质必修课了。
艺术教育应该是一种基础教育，但由于目前基础教育所教授的内容不足够全面，所以很多家长觉得不满足，要补充艺术教育的不足，让孩子学习乐器。
在欧美国家，每个孩子一生学件乐器已经成了常态。我们国家现在也具体提出来，每个孩子都要掌握1~2门艺术技能。因此在我看来，学习乐器是一个常态。
我们在国民教育大会当中提出：“让音乐成为生活刚需，让乐器成为家庭标配。每个家庭一年要听一次音乐会，每个孩子一生至少掌握一件乐器。”
《小康》·中国小康网：“没有丰富感性体验的人生是枯燥的人生，没有艺术的人生是不完整的人生，不能享受音乐的人生是遗憾的人生。”作为普通人，应该如何欣赏音乐？
周海宏：其实人们欣赏音乐是不需要门槛的，早晨起来打开手机，任何一个音乐平台，都只有你想不到没有你找不到的音乐。
当然，欣赏音乐是有难度的，这个难度是怎么衡量的？
指标是直觉复杂度。你听轻音乐都是不高不低的音区，直觉特别简单，很容易感受到。5岁的小孩给他听很复杂的音乐，然后到7岁的时候就已经可以欣赏非常复杂的音乐了；但是80多岁的人，前期没有经受过那么多音乐的熏陶的话，再听复杂的作品仍然觉得听不懂，接受不了，音乐欣赏和经验有关，直觉能力是需要训练的。
欣赏音乐不需要专业的训练，多听就行，当然，有人指导就更好了。
《小康》·中国小康网：您认为，理想的小康生活是什么？
周海宏：小康时代和温饱时代的本质区别是——人的感性需求全面升级。
为什么有的人经济收入上升了，物质生活水平提升了，并没有觉得幸福如期而至呢？因为从获得感到幸福感之间还需要一个条件，那就是体验幸福生活的能力，这关系到人一生的发展。
美育，是打通获得感和幸福感之间的最后一公里。
我觉得每个人都应该尝试体验自己各个感觉器官的高峰值。所以，为什么我向大家推荐经典音乐，就是在经典音乐里会有能够让你浑身颤抖的高峰体验。流行音乐让你很过瘾，但是那种感官体验和灵魂深处的体验是完全不一样的。
在这个方面，国民的审美体验需要升级，从简单的感官愉悦，向高峰体验去升级。
《小康》·中国小康网：您如何看待现在的流行音乐，平时听不听？
周海宏：我提出了三个要求。第一个叫适宜的。所谓适宜的就是每个人在自己当下的欣赏水平下都有适合他的作品。比如小孩有儿歌，初中生有特别嗨的酷曲。每个群体都应该有适宜的作品，我们不能把一种人群的口味认为是一种高口味，然后就不允许别人的存在。
第二个是多样的。我强调学生们要听中国伟大的非物质文化遗产的音乐，要听西洋的音乐，要听少数民族的音乐，要听世界各地的音乐。感性多样性是想象力的源泉，是发散思维的基础，是创造力的条件。
一个民族能不能给孩子提供丰富多样的艺术样态，是这个民族有没有创造力的一个重要前提。
第三个是提升的。伟大作品从来都是复杂的。如果国民的口味是简单的，你根本不可能产生高峰的作品，没有伟大的作品是简单的。
心灵简单必然带来艺术简单，艺术简单反过来制约心灵的发展，所以在这种情况下，第一点我不反对流行乐，第二点我希望大家能够多听高水平的音乐。
