2022是一道特殊的分割线,它分割时间空间,分割疫情记忆,最后以一个开放式收束迎来新的起点。
对音乐从业者和爱乐者而言,2022是一只薛定谔的猫,是阿甘的巧克力盒子——不到最后一刻,你永远也不知道等待你的是延期、取消,还是如期举行。剧场大门内外,一次次上演着等待与坚守、意外与惊喜的双向奔赴。
这一年,周广仁、吴祖强、李光羲、叶佩英、乔羽、金纪广、朱雅芬、金铁霖、安志顺……这些音乐家永远离我们而去,但他们的音乐始终与我们同在。
这一年也充满了变革与新生。中小学音乐教育迎来十年一次的课程改革,跨界与融合成为学科与创作的新趋势,中国音乐家、中国学者、中国作品也以愈加醒目的姿态走上国际舞台。
冬尚未去,春总会来。
回顾刚刚过去的2022年,《音乐周报》编辑部延续往年传统,在新年伊始,为您遴选出这一年的十大音乐新闻。
NO.1
梅第扬成柏林爱乐首位华人音乐家
●时间:2022年2月14日
●地点:柏林
2月14日,柏林爱乐乐团正式宣布,旅德中提琴家梅第扬出任乐团中提琴首席一职。自此,这支世界顶尖乐团迎来了140年历史上的首位中国音乐家。据悉,柏林爱乐乐团中提琴声部常设3个首席职位,其中两位正首席、一位副首席。28岁的中国中提琴家梅第扬经过四轮严格考核,最终在激烈竞争中胜出。2022年10月,梅第扬正式入职,成为柏林爱乐乐团中提琴正首席。
近年来,国内的弦乐教育进步明显,培养了不少优秀弦乐演奏家。中国的弦乐学生在欧美乐坛表现越来越出色,其中,中提琴学生表现尤其亮眼。这也证明,我国的弦乐教育已经走在世界前列,被世界舞台认可。
NO.2
国家大剧院推出首届“国乐之春”
●时间:2022年4月8日
●地点:北京
国家大剧院首次推出民族音乐主题特别策划艺术节“国乐之春”,中央民族乐团、中国广播民族乐团、北京民族乐团、中国音乐学院中国乐派国乐团等众多民乐团参与其中,与指挥家吕嘉、刘沙、李心草、夏小汤、许知俊、胡咏言等强强联手,通过融合传统与现代的演绎,展现民族音乐文化的艺术传承与时代发展。其中,4月8日艺术节开幕式上,吕嘉等多位交响乐指挥的“民乐首秀”,无疑成为首届“国乐之春”最抢眼的亮点。7月3日晚,“琵琶之夜”特别策划音乐会在国家大剧院音乐厅上演。本场音乐会既是国家大剧院首届“国乐之春”的收官演出,也是中国民族管弦乐学会琵琶专业委员会成立20年的纪念盛典。
国风国潮的持续升温,反映出当代年轻人对传统文化的日益喜爱。民乐要想发展,不能故步自封,探索新时代的表达方式势在必行。这其中,民乐工作者就像转化器,通过他们的创新与探索,把传统、经典的民乐精髓通过现代的表达方式介绍给年轻人,让民乐与年轻人同频共振。
NO.3
教育部公布2022年版艺术新课标
●时间:2022年4月21日
●地点:全国
4月21日,教育部召开新闻发布会,颁布《义务教育课程方案和课程标准(2022年版)》,新课标于2022年秋季学期开始实行。新课标中,《义务教育艺术课程标准(2022年版)》优化了课程设置,一至七年级以音乐、美术为主线,融入舞蹈、戏剧、影视等内容,八至九年级分项选择开设。2022版艺术新课标将音乐课程标准改变为艺术课程标准,从单学科的标准变成一个综合学科的标准,强化艺术课程育人的导向;明确学科课时时间占比,优化各科学习占有总课时的时间分配;增加和扩大艺术教育的内容和范围,除了传统的音乐、美术和舞蹈外,增加戏剧(戏曲)和影视教育份量,并对新课程的实施和评估都有具体的建议和标准。
2022年版新课标在课程设置上更为丰富,注重因材施教,艺术育人途径更多元;学业质量标准更为详细,注重学段内容的纵向衔接、横向的学科综合,对教师教学水平和研究能力提出了更高的要求。相对过去更为重视授课过程中学生的艺术体验,新课标着重培养学生的艺术素养和审美能力。
NO.4
中央歌剧院新剧场启用
●时间:2022年7月6日
●地点:北京
2022年恰逢中央歌剧院成立70周年,中央歌剧院专属剧场——中央歌剧院剧场于5月落成。剧场核心功能以大型歌剧、舞剧、芭蕾舞演出为主。中央歌剧院剧场创造多个行业第一:拥有可容纳120人乐队演奏的全国最大乐池;四至六层的包厢设计实现了与国际顶级歌剧院的标准对接,成为国内惟一楼座+包厢式的歌剧院。7月6日晚,剧场开幕式音乐会举行。
自中央歌剧院建院的那一刻起,拥有自己的剧场、实现院场合一就是一代又一代歌剧人的梦想。剧院的造型取意于凤凰形状,这只“凤凰”已展翅高飞。而通过半年的演出实践证明,这座剧院确实撑起了北京歌剧演出的半边天。
NO.5
《千里江山》上演
●时间:2022年下半年
●地点:全国
由中国音协交响乐团联盟的23家院团联合委约、作曲家赵麟创作的交响音诗《千里江山》,7月30日由上海交响乐团在捷豹上海交响音乐厅世界首演。8月3日晚,中国爱乐乐团“千里江山”2022全国巡演在西安浐灞保利大剧院正式开启。在这之后,广州交响乐团、深圳交响乐团、武汉爱乐乐团、浙江交响乐团也先后上演了这部作品。除了充满民族韵味的音乐风格之外,作曲家赵麟还从中国古典文学中取材,在这部作品里,绘画、文学与音乐三者有机结合,共同谱写中式风骨。
交响音诗《千里江山》首次采用了由23家乐团集体委约的模式,这一创新模式无疑进一步拓展了作品在全国及海外的影响力和传播力。随着《千里江山》的音乐画面一次次展开,这部优秀作品也真正实现了“声动”千里。
NO.6
深圳交响乐团庆建团40年
●时间:2022年8月26日
●地点:深圳
8月26日,在深圳经济特区42岁生日这天,深圳交响乐团2022-2023音乐季的帷幕也同时拉开。作为建团40周年专场音乐会,当晚演出由深圳交响乐团首任音乐总监张国勇及深圳交响乐团现任音乐总监林大叶联袂指挥,演绎了巴赫《G弦上的咏叹调》、马勒《升c小调第五交响曲》两部经典交响乐名作。1982年,深交以“深圳乐团”之名,拉开了深圳文化建设的序幕;2022年,深交已成为深圳一张闪亮的文化名片。
音乐是软实力,却具有着滴水穿崖的伟力。深圳这座有着良好音乐环境的城市,为深圳交响乐团的40年发展,提供了丰沃的土壤。回味40年,深交始终伴随着特区城市一同成长,从而开创了“一流乐团”的光辉里程;乐团也为城市的文化生活发展作出巨大贡献。深交与深圳的40年,为乐团与城市的相互成就作了最完美的注脚。
NO.7
艺苑撷英——全国优秀青年指挥人才展演举办
●时间:2022年8月26日、27日
●地点:北京
8月26日和27日,由中宣部文艺局、中国文联国内联络部、中国音协共同主办的“艺苑撷英——全国优秀青年指挥人才展演”在中央音乐学院歌剧音乐厅举办,8位青年指挥接力登台。本次人才展演选出十位指挥,分别是俞极、陈琳、景焕、尹炯杰、袁丁、张橹、孙一凡、金郁矿、廖国敏、张亮。其中8位优秀青年指挥家与中央音乐学院交响乐团联袂献艺,为首都观众奉献了两场高水准的交响乐音乐会。
这10位优秀青年指挥中,既有70后、80后的中坚力量,又有90后、00后的新锐生力军,彰显了当前我国指挥界薪火相传、人才辈出的生动局面,也为业界展示了改革开放以来,中国指挥行业的发展成果。
NO.8
纪念朱践耳诞辰百年
●时间:2022年10月、11月
●地点:全国
2022年是作曲家朱践耳诞辰百年,各地纷纷举办纪念这位作曲家的演出与活动。10月22日,北京音乐厅上演了今年第一场纪念朱践耳的交响音乐会,由当之无愧的朱践耳最佳演绎者陈燮阳执棒中国交响乐团演出了《唱支山歌给党听》《交响幻想曲》等作品。10月23日,“纪念朱践耳诞辰一百周年音乐会”在捷豹上海交响音乐厅举行。上海交响乐团驻团指挥张洁敏、助理指挥张橹挥棒上海交响乐团,奏响了朱践耳的《灯会》《黔岭素描》《水龙吟》等作品。同日下午,上海交响乐团与中国唱片(上海)有限公司合作,以经典的黑胶唱片和流媒体数字唱片为载体和传播手段,出版发布了新专辑《致·践耳》。10月31日,中国文联组织全国各界专家齐聚上海,就朱践耳先生的艺术成就、音乐创作等举行专题研讨。11月18日,由上海交响乐团成员组成的北极星四重奏,携手琵琶演奏家刘嘉、钢琴家王逸佳、低音提琴演奏家钱博文和指挥家张洁敏,演出朱践耳的室内乐作品。另外,美国音乐学者、南弗罗里达州大学终身教授约翰·罗比逊撰写的《朱践耳和中国的交响曲创作》(Zhu Jianer and the Symphony in China)也先后由浙江大学出版社与美国彼得朗学术出版社出版。
朱践耳是新中国培养的第一代作曲家中的杰出代表,他的创作轨迹堪称中国交响乐历史的一个缩影,他的创作成果更是中国交响乐历史的一座丰碑。
NO.9
北京国际音乐节迎来25周年
●时间:2022年9月24日
●地点:北京
因新冠疫情影响,第25届北京国际音乐节延期举办,但25周年庆祝与纪念华章仍旧奏响。9月24日晚,保利剧院,余隆携手中国爱乐乐团,与笙演奏家吴彤、琵琶演奏家赵聪、二胡演奏家陆轶文、钢琴演奏家贺茗、女高音歌唱家方琼、竹笛演奏家戴亚,共同呈现了由中国音乐家协会交响乐团联盟领衔23支交响乐团联合委约作曲家赵麟创作的交响音诗《千里江山》。音乐会后几天,在大洋彼岸的美国纽约曼哈顿公园大道,亚洲协会举行了一场名为“跨越文化边界”的专场活动,纪念北京国际音乐节创办25周年。
北京国际音乐节是中国第一个专业的古典音乐节,音乐节的成立对中国古典音乐事业而言是一座里程碑。作为中国第一个专业化、国际化、职业化的音乐节,北京国际音乐节留下了太多美好的时刻与难忘的瞬间。当我们把这段不平凡的岁月放在中国改革开放的时代浪潮和民族复兴的伟大进程中,更能深刻地理解音乐节“应时代而生、与时代同行”的价值和意义。
NO.10
《音乐周报》策划“乐·赞”特刊、推出小程序电子刊
●时间:2022年10月12日、12月12日
●地点:北京
在党的二十大召开之际,作为音乐领域的权威专业报纸,《音乐周报》独家策划推出“乐·赞”喜迎党的二十大特刊,约请业界专家学者多角度、全方位梳理各领域内十年间的变化、发展与成就。与此同时,为适应读者更加多元化的阅读需求,《音乐周报》小程序电子刊于2022年12月12日正式上线,将报纸内容全面数字化呈现。
“乐·赞”特刊推出以来,得到业内外专家与读者的高度认可和关注。创刊43年来,《音乐周报》始终专注打造专家评论、专业报道、专业指导,记录并见证中国音乐发展,以深入、全面的主题策划,体现专业报纸应有的责任与价值。在传统纸媒的专业优势基础上,《音乐周报》亦不断探索多元化传播语境。小程序电子刊的推出,无疑是一次探索媒体融合、积极融入数字时代的突破之举。