最近几年音乐剧专业成为了热门的留学专业之一，这项综合了声乐、表演和舞蹈的“表演类艺术之王”越发受到人们的喜爱和重视。为什么有这么多年轻人投入这项艺术呢？为什么大家更愿意出国学习音乐剧呢？今天就来和大家分析下其中的缘由。

　　音乐剧具有很强的表现力和参与感

　　不同于戏剧的晦涩难懂，不同于舞剧的缺少语言表达，音乐剧是一项综合了各种舞台艺术的表现形式。虽然整体上声乐占的比重最大，但表演和舞蹈的部分也非常充实，让观众整场都处在极强的沉浸感中，享受到的是视觉、听觉的双重刺激。再者音乐剧的主要演员都是很厉害的声乐选手，同时独白和舞蹈功底扎实，他们在舞台上“载歌载舞”，加上舞蹈演员的烘托，是非常好的视觉享受。

　　另外对于演员来说，音乐剧的参与感也非常强，关于这一点可以发展越来越好的儿童音乐剧上看的出来。这种既需要声乐部分，又需要舞蹈部分的综合形式，可以让很多儿童参与进来，在舞台上呈现出很好的效果。

　　原创和引进音乐剧发展迅速

　　最近几年有很多类型的原创音乐剧被制作出来，包括各种各样的主题的剧目，这其中也不乏一些口碑佳作。而且像之前所说，也有不少针对儿童的音乐剧被开发出来，这在未来也是一个很大的市场，目前也是很需要能从事编导、幕后等相关工作的人员。

　　另外最近有很多经典的英文音乐剧被引进国内，长期在几大城市中驻扎、巡演，这其中也需要用到很多国内的演员，所以此方面的缺口也很大。而且从这些剧目当前的选拔标准来看，能胜任英语环境下的声乐和独白表演的演员，将会被优先考虑。所以留学回归的学生们就有很多的机会可以参与进来。

　　海外的教学和演员机会要更优一些

　　国内的教学质量也在逐年提升，这点是毋庸置疑的，但是存在着一些死结。一是很多教音乐剧声乐的老师，本身是学美声的，因为以前没有那么多的音乐剧剧目，所以也就没有那么多成熟的声乐教师。但是音乐剧唱法和美声还是存在差异的，这一点无疑会是一个弊端。再者很多学校的音乐剧专业都是新开设的，课程并不齐全，更多的是从舞蹈或者音乐专业演化来的，只为了顺应潮流，却没有配备完善的体系，更没有专业的表演机会。

　　相比之下，英美的音乐剧专业无论是教学质量还是名校数量上，都有更好的保障。这些院校无论是对于教职工的选拔，还是对于学生的选拔，都是非常严格的。另外非常重要的是，国外的院校会提供很多的表演实践的机会，这对于音乐剧演员来说是非常重要的。

　　综上所述，音乐剧已经成为未来一段时间会更加受到欢迎、流量更大的一个艺术形式，而如果家庭条件允许的话，还是更建议出国学习。这对于学生未来的就业起点以及发展速度来说，都要更加有利。