12月9日晚，著名合唱指挥家蓬勃做客我校文化艺术讲堂，他介绍了多国的合唱表演艺术，展现了多彩的合唱艺术世界。他纠正、颠覆了大多数听众对合唱艺术的认识，并提出中国的合唱艺术应该博采众长，走向更加人性化的发展道路。

讲座正式开始前，蓬勃首先对我校合唱团也给予了高度评价，他说：“农大有着合唱的传统，学生合唱团在北京高校中是一支出色的队伍。”从事近三十年合唱工作的蓬勃说，合唱有着良好的群众基础，是一门普及的艺术，可谓大家都“懂”，但事实上，合唱艺术博大精深。蓬勃介绍说，我国合唱艺术起源于20世纪初。1903年，光绪皇帝颁布《重订学堂初级师范学堂课程规定》将“音乐”列为必设课程之一，学堂乐歌运动兴起，外国歌曲涌入中国，有些填词后流传至今。1908年，我国第一首歌曲《黄河》由杨度创作完成。“中国的合唱起源和发展都在战争年代，可以说我们的合唱是唱给敌人听的，因而特别有战斗的意味，讲求气势。”

与国内合唱相比，国外合唱内容和形式更新颖，有更强的自娱性，更能反映个人的心境与情感。为增强在座师生对合唱的感性认识，蓬勃播放并讲解了一些世界顶级合唱团的演出：土耳其的歌者一边歌唱，一边模拟演奏大提琴、小提琴以及各种管乐器，仿佛一个乐团在表演；俄罗斯的六位艺术家，声音融为一位，他们中只有一人在领唱，其余五位均在哼着伴唱，甘当绿叶。在讲解的同时，蓬勃也纠正了不少人对合唱认识的一些误区。合唱必须局限于舞台之上？不是的。北欧的合唱历史悠久，歌手们在演出中常常走下舞台，将观众包围；合唱必须全体肃立高唱以求气势恢宏？不是的，非洲歌者身体习惯随音乐舞动，双手也在不停挥动，由衷的欢乐之意于眉眼间流露。这些合唱形式让不少在场同学颠覆了自己对合唱的认识，设计091的王悦表示放映内容与自己此前接触的合唱形式、内容完全不同，有助于了解东西方文化差异。

蓬勃还播放了一曲自己指挥的《生死不离》，此曲为今年5月在香港举办的慈善音乐会上进行的表演，抑扬顿挫，气势恢宏。蓬勃表示，未来中国的各类艺术，当然也包括合唱艺术，必将向着更为艺术化、人性化的方向发展。